Fotografía De Moda Gran Canaria

Revista ‘Fotógrafo Nocturno’

En las redes sociales, sobre todo en Twitter, algunos del mejores artistas, incluyendo ilustradores, pintores fotógrafos comparten sus mejores piezas de trabajo por la manera íntima y libre que dicha red social ofrece. La obra de Mollison le da cara de niño” al profundo dilema ético de la desigualdad socioeconómica, tanto intra como internacional, para de esta forma, sensibilizar a la población en general sobre este flagelo que muchas veces pasa todos los días frente a nuestros ojos sin darnos cuenta. Ella va a la escuela tres veces a la semana y su sueño es convertirse algún día en médico. Ella fue a la escuela del pueblo por cuatro años, pero decidió no continuar y espera un moran” (guerrero) que la seleccione para casarse.

Jaime tiene 9 años de edad, le gusta tocar el violonchelo, el kickball, y estudiar finanzas en el sitio web de Citibank Sus padres son dueños de propiedades de lujo en los Hamptons y en España. Este niño de 9 años de edad, va a una escuela en Costa de Marfil para ex niños soldados y vive en una choza de concreto con algunos de sus compañeros de clase. Delanie vive con sus padres, su hermano menor y su hermana mayor en una gran casa en Nueva Jersey, donde cada niño tiene su propio dormitorio Delanie aspira a ser una diseñadora de moda y diseñar su propia ropa. Al fin y al cabo, estoy haciendo cada noche cada día como unas 1000 y pico fotos.

Ella y su familia se han acostumbrado a la conducta abusiva de la gente del barrio Luce un moikano como sus padres desde que tenía seis años. Ambos libros, que pueden descargase en formato PDF en su página web, intentan cubrir la fotografía callejera desde el principio al final, cubriendo el qué, el a quién, el cómo, y hasta el por qué del acto de fotografiar.





Se trata de un libro digital muy fácil y rápido de leer, que podemos perfectamente consumir en una tarde, pero que nos propondrá retos y proyectos que bien pueden llenar una vida de capturas.
El autor ha optado por hacer una aproximación nada técnica y muy personal, que veo perfecta para el caso. Lo mejor: tiene a su alcance, a sólo 75 décimas, el record de España que está en 1 minuto, 12 segundos.

A diferencia de otros fotógrafos callejeros, su técnica obvia las capturas manuales y apuesta por los modos automáticos y el autofoco (puntual al ojo, seguido de reencuadre). Siendo un libro más personal, habla más detalladamente de qué supone para él la fotografía callejera, y por qué la practica. Se llama Carlos Álvarez, es hijo de mi amigo Carolo, funcionario de cultura del ayuntamiento y de la notaria Natalia Nieto.

Este aspecto tampoco se queda sin debatir, tratando en algunos puntos sobre cómo perder el miedo, sobre los aspectos más éticos de la disciplina: cómo aproximarse, qué ocurre con los derechos de los fotografiados, incluso nos por qué no debemos optar por lo fácil y fotografiar mendigos. La estructura es por tanto menos definida, y consiste en una larga serie de puntos más menos independientes entre sí, con títulos tan curiosos como Ni siquiera usa una Leica”, Vivir de la fotografía callejera”, Titula antes de exponer”, Cómo manejar las críticas”, El miedo mata a la foto”, Arréglalo en la cámara”.

Me ha gustado mucho cómo hace hincapié en que debemos ser generosos, para lo cual usa distintos ejemplos de su vida personal: desde financiarle parte de un viaje a Erik Kim , hasta regalarle un 50mm que no usaba a un prometedor fotógrafo que no podía permitirselo.
fotógrafo de bodas En resumen, diría que si la lengua de Shakespeare no es un problema para ti, y tienes interés curiosidad en la fotografía espontánea callejera, lánzate y bájatelos.

LA foto la publicaba EL PROGRESO hace unos días: En el Salón Regio del Círculo de las Artes, durante una celebración, aparecía un sujeto tocado con una gorra de visera. Como no se celebraba el día de San Isidro, ni el tipo tenía aspecto de ser El Pichi” (ya saben, el chulo que castiga del Portillo a la Arganzuela pues no hay ni una chicuela que no quiera ser amiga de un seguro servidor…”), sería conveniente que esos pequeños detalles se controlasen un poco ( un mucho).

Si los socios del Círculo no violan unas normas de mínima educación, todo lo antiguas que ustedes quieran pero que están ahí, no sería malo que se impidiese que gente de fuera viniese a romperlas. Uno de los animadores del cotarro es un fotógrafo, parece que de la Agencia Reuter, que pide al grupo de los que protestan: Necesito odio”. A pesar de que la fiesta en era en el campo, los invitados iban muy bien arreglados y las señoras sobre todo, con sus mejores galas y tras pasar por la peluquería. En un momento dado, de repente, varios enjambres de abejas se abalanzaron sobre los invitados y especialmente sobre ellas y sus peinados.

Tendrían que ver a docenas y docenas de personas, mujeres sobre todo, huyendo despavoridas de la zona y deshaciendo sus peinados para sacarse las abejas que se habían metido entre el pelo. La primera por el retraso en la aprobación del formato que recibió luz verde en segunda votación del Consejo de Administración de RTVE. El propio Sánchez reconoció que la aprobación se retrasó por un defecto de forma en el proyecto, pero que sus Servicios Jurídicos afinaron la propuesta por lo que ahora están convencidos de que están cumpliendo la legalidad en todo momento. Gerard Estadella (Lleida, 1980) no tiene ni 30 años y ya es un referente de la fotografía de moda.

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Consejos Fotografía Semana Santa

AFOTAR Asociación De Fotografos De Torrejon De Ardoz

La intención del curso era ayudar contruir un blog a los jóvenes desempleados que se encuentran en búsqueda activa de trabajo. Este fotografo nos mostro las caras del mundo que le envolvio, su legado nos indica el verdadero motor que mueve este mundo. Siempre que alguna persona que se mueve por esos mundos del glamour, y alcanza una posición más menos alta, al morir afloran todos los miedos, decepciones que han sufrido. A mí me produce una tremenda tristeza, hacer las cosas para ser aceptados, sin que miren más allá, es triste. A ver.. no lo conocia.. llamame inculta algo..pero en el mundo de la fotografia y la moda lo estoy empezando a conocer por vuestros blogs..mil besos de reencuentro!!




Si lo que buscas es lucir como las celebridades, sigue estos consejos para verte bella, delgada y atractiva.

Te digo lo mismo que Pe-Jota: taambién vi la exposición eb Caixa Foruma, las fotos son enormes y es como si te impactaran doblemente debido al tamaño. Tienes un armario lleno de ropa, pero no sabes la que favorece tu figura y te hace lucir más sexy. El calzado es esencial, así que opta por vestir zapatos Peep-Toes (zapatillas de tacón con el frente descubierto), ya que los tacones estilizan la figura. Los colores intensos son ideales para tu tipo de piel, contrastan con tu claridad natural.

Utiliza: No tener curvas no significa lucir fatal, al contrario, tienes miles de opciones para vestir y lucir sensacional. Por tu estatura, no es necesario que utilices tacones, al contrario puedes utilizar lindas balerinas de distintos colores que harán lucir tus piernas, además, las botas estilo militar las sandalias al ras del suelo son tus aliadas. Si te identificas con Salma Hayek Scarlet Jojansson, por ser de baja estatura y tener un cuerpo curvilíneo de tentación, no te olvides de sácale partida a este detalles y luce sexy todo el año.

Utiliza: Los jeans, un básico en el guardarropa de toda mujer, debes utilizarlos a la cadera para que al usar tacones no te veas desproporcionada; pero si de elegancia se trata los vestidos que se ajustan en la cintura son perfectos para ti. Todos los colores les sientan bien, pero en definitiva lucen más los ardientes y brillantes como el naranja, amarillo rojo. Para que los labios se mantengan como recién pintados, empólvalos antes de poner el labial y luego fija el color pasando por la boca un cubito de hielo. Unifica el tono de tu pase con tu piel, maquillando el interior visible de las fosas nasales con un cotonete.




Disimula las arrugas con corrector: ponlo en la punta de un pincel y rellénalas.

Un blush de tono muy suave sirve para reducir el volumen de una frente ancha y elevar zonas hundidas, como un mentón pequeño. Recuerdo que Avedon hizo un trabajo genial por el que fue muy criticado: sacó una serie de fotos de su padre moribundo en su cama y, claro, las expuso. Hace unos meses le hicieron una operación seria a mi hija de 13 y me encontré haciendo lo mismo, sacándole a todo en el sanatorio, inclusive a su cama y a ella.

En 1860, cumplidos los 33 años, Julia y toda la familia se trasladaron a Inglaterra, instalándose en la Isla de Wight. La casa era punto de reunión de intelectuales, artistas y científicos de la época Victoriana. A los 48 años, con motivo de un viaje que la alejó de su marido y que la sumió en la melancolía, su hija le regaló una cámara fotográfica con su equipo de revelado, para entretenerla en su soledad.

Fue la mejor medicina, que la curó de la depresión provocada por su falta de motivación en la vida y un aburrimiento mortal. Tan fuerte fue el impacto del nuevo conocimiento, que decidió dedicarse plenamente a la fotografía. Como venía siendo habitual, sus primeras fotos tuvieron por modelos a su familia, amigos y criados. Retratos casi siempre, en que los obligaba a soportar largas poses y repeticiones, ya que al principio, faltándole rodaje y conocimiento, los resultados eran desastrosos. Los niños del pueblo, daban un rodeo para no pasar por delante de su puerta, so pena de ser secuestrados y acabar vestidos de angelitos por la enérgica Julia y… su benévola tiranía.

Entre su producción, encontramos varias fotos con el tema de los angelitos, y es que, providencialmente, apareció un artículo titulado Retratos de Ángeles” (Angel Pictures) en el que se daban las instrucciones precisas para disecar y preparar alas de ángeles para los fotógrafos. La alegría de Julia fue inenarrable, y la suerte de los blancos plumíferos de la isla, dramática. Sus conocimientos aumentaron gracias a los consejos de su amigo Jhon Herchell, fotógrafo y astrónomo, (inventor de la palabra fotografía, Positivo y Negativo”, y del fijador para las fotografías), y en pocos meses dominó el proceso del colodión”.

Parece ser que Oscar Gustav Rejlander y Lewis Carroll (el autor de Alicia en el País de las Maravillas, y consumado fotógrafo), pudieran haberla instruido durante sus visitas a la isla. Rossetti, Browning, Ruskin, Millais, Tackeray, Watss, Darwin… y sobre todo su querido y admirado vecino el poeta Tenyson, y su gurú”, el pintor y escultor simbolista G.F Watts. Su modelo masculino favorito fue Sir Henry Taylor, a quien llamaba Philip”, como el héroe de su drama en verso.

Practicó el retrato y la fotografía alegórica y academicista, (El Beso de la Paz”, Ruega por Nosotros” El Aroma de los lirios”), también disfrazaba a sus amigos en Fray Lawrance”, Próspero” de La Tempestad de Shakespeare, El rey Lear”. Ilustró un libro de poemas de Alfred Tenysón, Idyls of the King”, su proyecto más ambicioso para el que realizó 200 fotografías. Mis aspiraciones son ennoblecer la fotografía y alzarla a la categoría de arte, combinando la realidad con la poesía y la belleza ideal”. Un día se postro a los pies del militar y político italiano Garibaldi, para rogarle que se dejara fotografiar.

Apuntes Fotografia Artistica

Un Fotógrafo Denuncia A Fernando Alonso Por Agredirle A La Salida De Un Hotel En

B-NATURALEZA DEL PUESTO:.. especies animales vegetales para investigaciones en la institución. RODRÍGUEZ-MOÑINO, Antonio (1956), El primer manuscrito del Amadís de Gaula (noticia bibliográfica)”, Boletín de la Real Academia Española 36, pp. 199-216. ROMERO TABARES, Isabel (1998), La mujer casada y la amazona: un modelo femenino renacentista en la obra de Pedro de Luján, Sevilla, Universidad de Sevilla. ROSE, Constance Hubbard (1971), Alonso Núñez de Reinoso: the lament of a Sixteenth-Century exile, Rutherford NJ, Fairleigh Dickinson University Press. SAINZ DE LA MAZA, Carlos (1991-1992), Sinrazón de Montalvo / Razón de Feliciano de Silva (Amadís de Grecia, cap.


ROUBAUD, Sylvie (1978), Juego combinatorio y ficción caballeresca: un episodio del Palmerín de Inglaterra”, Nueva Revista de Filología Española 24, pp. 178-196.
SALAZAR Y CASTRO, Instituto (2001), Tratado de genealogía, heráldica y derecho nobiliario: Segundo curso de la Escuela de Genealogía, Heráldica y Nobiliaria, Madrid, Ediciones Hidalguía. Note sur les noms propres chez Gracián”, Revista de Filología Española 17, pp. 173-180.

SALINAS, Pedro (1961), El polvo y los nombres”, en Ensayos de literatura hispánica, ed. Juan Marichal, Madrid, Aguilar, pp. 127-142. SIMÓN DÍAZ, José (1982), Relaciones breves de actos públicos celebrados en Madrid de 1541 a 1650, Madrid, Instituto de Estudios Madrileños. Fue el único productor español que logro abrir para el cine hispanohablante el mercado internacional.

TRUJILLO MAZA, María Cecilia (2010), Los usos y gustos literarios de la aristocracia femenina a finales del siglo XVI”, en Estudios sobre la Edad Media, el Renacimiento y la temprana modernidad, coord. Jimena Gamba y Francisco Bautista, an Millán de la Cogolla y Salamanca, Instituto Biblioteca Hispánica del CiLengua, Sociedad de Estudios Medievales y Renacentistas y Seminario de Estudios Medievales y Renacentistas, pp. 783-791. VALDEZ, Diógenes (2003), El arte de escribir cuentos: apuntes para una didáctica de la narrativa breve, Santo Domingo, Editora Manatí.

VALENZUELA MUNGUÍA, María del Rosario (2012), Funciones del linaje en algunos textos del ciclo de Amadís de Gaula, México, Universidad Autónoma Metropolitana-Iztapalapa. VÁZQUEZ MARTÍ, Ronda (2005), Philesbián de Candaria (Guía de lectura), Alcalá de Henares, Centro de Estudios Cervantinos. VEGA, María José (2003), La poética de la lectura en el siglo XVI: hacia una reescritura de la historia de la crítica en el Renacimiento”, en El Brocense y las humanidades en el siglo XVI, eds.

Algunas producciones pertenecientes al género de la comedia algunos títulos de Edgar Neville, José Luis Sáez de Heredia, Antonio Román, Juan de Orduña, Rafael Gil, Luis Lucia Carlos Serrano de Osma sirven a tan reducidas aspiraciones. Aunque se trate de un exiliado, Luis Buñuel no fue ajeno a la evolución de la dictadura, regreso a España a rodar en los sesenta cuando el régimen cambio a un sistema más aperturista. El primer paso que dio la industria del cine español en los cuarenta fue recuperar todos aquellos proyectos inacabados y, al mismo tiempo, reestrenar los éxitos que dominaron la pantalla antes de la contienda.

A partir de 1941 el gobierno tomo una serie de medidas para controlar las producciones nacionales y la industria del cine español: el doblaje, impuestos, cuota de pantalla y licencias de importación. Así diseño una estrategia enormemente eficaz, contrato a los directores más representativos de cada época, produciendo numerosos filmes de Rafael Gil y Ramón Torrado, y también conto con cineastas de la talla de Florián Rey, Eusebio Fernández Ardavín, Luis García Berlanga y Juan Antonio Bardem entre otros.

En los guiones proliferan hechos históricos de todo tipo con el fin de resaltar el valor, el espíritu religioso y el imperio hispánico, Correo de Indias (1942), Inés de Castro (1944). Surgieron grandes mitos, como Amparo Rivelles, la cara más bonita del cine español” a la que se necesitaba para que la historia pudiera funcionar, dominaba la escena como nadie y pronto demostró que además de una cara bonita también era una actriz, que el tiempo situó a nivel de las más grandes. Mención aparte merece José Isbert, genuino representante de todo un grupo de actores, los llamados secundarios, sin los el mejor cine español carecería de su fuerza.

En esta década se dan las Conversaciones de Salamanca (Mayo 1955), un encuentro de todos los profesionales de la industria, organismos del Estado, critica e intelectuales del momento, con el fin de converger los distintos análisis en una propuesta que permitiera abrir nuevos horizontes, creativos e industriales. A pesar del exilio Luis Buñuel regresa a la España franquista y rueda Viridiana (1961) y Tristana (1969).

Son los años de Bardem y Berlanga, pero también los años de Ladislao Vadja y de Juan de Orduña, y de Sara Montiel y de Joselito. En los años previos a dicho encuentro se produjeron películas de gran contenido temático y narrativo como Brigada criminal (1950) de Ignacio Iquino, Cielo negro (1951) de Manuel Mur Oti, cine policiaco y dramas pasionales que compartieron pantalla con el realismo de El último caballo (1950) de Edgar Neville Surcos (1951) de Juan Antonio Nieves. Se filmo en España también superproducciones como Doctor Zhivago (1957), Espartaco (1960), Lawrence de Arabia (1961) y Cleopatra (1963).

Fotografía

Reportaje De Boda En Finca Prados Riveros, Rascafría

Aqui podeis descargar la version en catalan y la version en castellano de la plataforma reivindicativa elaborada por la comision de tarifas de la UPIFC (union de profesionales de la imagen y la fotografia de catalunya). Colsada llegó a un acuerdo para que Lina actuase en Valencia en el teatro Princesa y en Barcelona en el teatro Apolo de su propiedad los dos locales de los que se llevaba el porcentaje como propietario de la taquilla y lo mismo en La Latina hasta que en 1980 decide comprarlo. Lina Morgan estrena el 15 de Noviembre de 1980, en el teatro Princesa, en Valencia, la revista ¡Vaya par de gemelas!”, de Manuel Baz y Gregorio García Segura, supone sin duda alguna la revista que lanza a Lina Morgan a lo más alto de la popularidad y del éxito en mayúsculas.

Convertida en un autentico fenómeno del teatro, cine y de la televisión tiene que interrumpir a pleno triunfo la revista que representa en Barcelona, el 9 de Julio de 1984, por que tiene que ser intervenida de urgencia de un desprendimiento de retina en el ojo derecho. El 25 de Enero de 1985 se sube al escenario del teatro de La Latina, y lo hace con una nueva versión de Sí al amor” con el mismo equipo artístico que ¡Vaya par de gemelas!”, con Pedro Peña, Anne Marie Rosier, Amelia Aparicio, Ricardo Valle, Tito Medrano, Berto Navarro y Paloma Rodríguez como nueva incorporación. Para unos es la España profunda, hortera, de humor a brochazos que es la misma con Franco que con los Socialistas.

Acaban de terminar los pagos del Teatro de La Latina, en 1984, lo reformaron, y emplean 60 millones de pesetas para El último tranvía” que se mantiene en el cartel hasta el 2 de Febrero de 1991. Estas cifras en las taquillas y en las audiencias de televisión con las emisiones de sus obras de teatro y de sus películas la convierten en un autentico fenómeno sociológico del mundo del espectáculo.

Un mes después de que T.V.E, la noche del 31 de Diciembre de 1990, la emitiese logrando superar un índice de audiencia del 72% según Ecotel (6.641.000 espectadores) emitiéndose entre las doce y media -ya día 1 de Enero de 1991- hasta las tres de la madrugada. La reposición de El Último tranvía” por La1 de T.V.E, el 25 de Septiembre de 1991, logra una media 9.397.000 y un índice de audiencia del 65’4.

Los directivos de las cadenas que acaban de nacer pugnaban por contratarla, pero Lina se resistía a abandonar su actividad teatral y su compañía de la que dependían setenta familias. Se mantienen en el cartel de La Latina hasta el 4 de Abril de 1993, fecha en la que dice adiós a los escenarios teatrales. Porque a Lina acudían en autocares de toda España para verla, estaba metida en el circuito cultural obligatorio de Madrid. Las otras restantes queda como la segunda opción de la noche finalizando las trece historias el 12 de Diciembre de 1994 con 5.926.000 espectadores y un 33’5 de audiencia.

T.V.E por La1 emitió el 25 de Diciembre de 1993 la última comedia musical de Lina, Celeste… no es un color”, que con puntas de hasta diez millones de espectadores, consigue una media de 9.518.000 y un 61 de audiencia. Con la primera emisión de Celeste… no es un color” que logra situarse en el cuarto programa más visto de 1993 y con Compuesta y sin novio” se sitúa en la segunda serie nacional más vista de 1994. Compañeros como Gema Cuervo quien afirmó en un programa de radio, Caliente y frío” lo siguiente: A Lina Morgan le da dinero el teatro, la televisión, le da dinero todo.

Pedro Masó que consigue con Antena 3 que Lina Morgan regrese tras 25 años de ausencia al cine y lo hace con una película musical, Hermana, ¿pero qué has hecho?”, que comienza a rodar el 24 de Octubre de 1994 y finaliza el 19 de Diciembre del mismo. En la revista Tiempo escribieron con motivo del triunfo de Compuesta y sin novio” que se trataba de un fenómeno sociológico que todo el mundo comenta y nadie acierta a explicar. Es la parte más gestual y con más maneras de payaso del en pareja con la actriz Susana Egea.

Por eso Lina, por consejo de su hermano, regresa a su casa a T.V.E, para realizar un especial Navideño y una serie de 26 capítulos con Valerio Lazarov, quien quiso contratarla cuando era director general de Tele 5. Se trata de La Noche de Lina” que se mite el 25 de Noviembre de 1995. Cuando la emisión de Compuesta y sin novio” hubo quien escribió que los 9 millones de audiencia era La España de Lina Morgan”.

De ella han escrito, para bien, firmas tan distintas como las de Maruja Torres, Emilio Romero, José Miguel Ullán, Adolfo Marsillach Eduardo Haro Tecglen. Dalí dijo que era un extraterrestre, no eres un actriz porque sales al escenario y no hay ojos más que para ti. José María Aznar le dijo una vez: ¡Ojala tuviera yo el tirón popular que tiene usted!”. Para Andrés Aberasturi: Todo lo que lleve el nombre de Lina Morgan tiene éxito, ya sea teatro, cine televisión. Segura contó de nuevo con él para continuar la saga de Torrente en los años 2001 y 2005.

Para Umbral es una actriz cómica que hace humor al alcance de todos y lo hace muy bien, nos guste no. Tiene una explicación para el éxito: El público está cansado del modelo de serie americana, con series repletas de sexo, violencia y efectos especiales. El columnista Antonio Burgos se hizo eco del triunfo del fenómeno y escribió: La España de Lina Morgan es la del PP que sube que se las pela. No fue un éxito grandioso, pero si un éxito que le ayudó a superar aquel bache con Una de Dos”. La media de los diecisiete episodios fue de 3.644.000 espectadores y una media del 23’6 de audiencia.

Fot?grafos Famosos

Cultura Inquieta

De un tiempo a esta parte estamos asistiendo al boom europeo de un tipo de fotografía de bodas muy particular, se conoce como fotoperiodismo de boda y se distancia de la fotografía que imperaba en este tipo de eventos. La biblioteca de Magnum Photos es un archivo viviente que se actualiza diariamente con nuevos trabajos de todo el mundo.

La biblioteca alberga todo el trabajo realizado por los fotógrafos de Magnum y algunas colecciones especiales de los no miembros. Hay aproximadamente un millón de fotografías tanto impresas, en transparencias y en la biblioteca física, y más de 500.000 imágenes disponibles en línea – Estas son las imágenes que se llega a ver todos los días a través de su Twitter. Es un sitio de Joseba Umbelina, un jóven de España que le encanta viajar, conocer lugares, culturas y gentes diferentes. Publican muchísimas fotos espectaculares así como también artículos interesantísimos.

También es aficionado a la fotografía y por ello también se pueden encontrar artículos más centrados en las fotos que en lugar que han sido tomadas. PD: siguenos en twitter: @club_fotografia para no perderte los últimos articulos del blog, consejos y otras cosas interesantes que twitteamos. El 21 de setiembre se celebra el Día del Fotógrafo en Argentina, si bien a nivel mundial se festeja el 19 de agosto. Se recuerda el día en que se realizó el primer daguerrotipo documentado históricamente en 1839 por el fotógrafo francés Louis Daguerre, que patentó la primera fotografía.

Fotógrafos en córdoba, somos fotógrafos de boda, realizamos sus reportajes de bodas.

Crea una aplicación de concurso de fotos y habilita la participación desde Facebook, Twitter e Instagram. Para estas dos últimas redes puedes determinar un hashtag con el cual los usuarios vinculen a la competición la foto subida a la red. De este modo, obtendrás un alto nivel de participación que será correlativo al nivel de viralización de la campaña. Saca el mayor rendimiento a tu concurso del Día del Fotógrafo con un hashtag representativo, fácil de recordar y difúndelo por Instagram y Twitter. Actualmente, los fotógrafos realizan un papel que es protagonista en el mundo del periodismo. En 2015 celebramos en APERTURA 20 años desde su creación como Escuela de Fotografía en Málaga.

No es necesario que tus followers pongan su vida en peligro para conseguir una buena foto, pero sí puedes sugerirles que sea lo más original posible. Durante este tiempo, centenares de alumnos han pasado por sus aulas y gracias a ello se ha convertido en un centro de referencia para el aprendizaje de la fotografía, tanto en Málaga como en toda Andalucía.

Por último, ten en cuenta que la aplicación dispone de herramientas para filtrar y determinar los finalistas del concurso, asignar participaciones adicionales por número de votos, y finalmente seleccionar los ganadores ya sea por votación popular, jurado interno un sorteo aleatorio. La oferta más completa de toda Andalucía en talleres de fotografía de fin de semana con ponentes invitados del marco de la fotografía a nivel nacional. Desde 2011 impartimos durante el mes de julio cursos de fotografía para jóvenes además de un gran número de cursos intensivos de todos los niveles.

La experiencia de todos estos años y las amplias instalaciones con las que contamos en pleno centro histórico de Málaga, nos permiten ofrecer una extensa programación para todos los niveles, con las que cubrimos diferentes especialidades y tendencias fotográficas. Venta de todo tipo de material para fotografía y vídeo, para aficionados y profesionales.

La Escuela de Fotografía APERTURA cuenta con profesores que son fotógrafos en activo con muchos años de experiencia y que están a tu disposición para que el aprendizaje sea ameno y efectivo. APERTURA es algo más que una escuela de fotografía, es un lugar de encuentro para compartir conocimientos, en el que los alumnos aprenden no sólo la técnica fotográfica, sino una nueva forma de mirar el mundo. No te preocupes por el spam, no somos de enviar newsletter todos los días, pero aún así podrás darte de baja en cualquier momento.

SEÚL, Corea del Sur (CNN) — Cualquiera ha hecho una broma que creía graciosa solo para verla fracasar, sin embargo, el intento por ser gracioso de Park Jung-geun podría significarle siete años de prisión en Corea del Sur. Park, fotógrafo de profesión, retuiteó mensajes del sitio oficial de Corea del Norte, tales como los informes de los viajes del fallecido líder Kim Jong Il por el país y algunos comentarios negativos acerca de Corea del Sur. Amnistía Internacional asegura que se está abusando de la ley, en especial en contra de quienes critican las políticas del gobierno respecto de Corea del Norte.

Se utiliza no para hacer frente a las amenazas a la seguridad nacional, sino para intimidar al pueblo y limitar el derecho a la libre expresión. La oficina del presidente Lee Myung-bak rechazó hacer comentarios sobre el tema; sin embargo, es evidente que la ley se ha aplicado con más fuerza desde que el presidente conservador asumió el poder en 2008. Algunas personas en los medios sudcoreanos critican al gobierno de Lee por interferir con la libertad de prensa. Nuestra decisión fue acudir a Twitter con una petición de autorregulación”, dijo a Reuters una portavoz del ministerio.

Los empleados de dos de esas estaciones volvieron al trabajo una vez que los empleadores les prometieron escuchar sus exigencias, sin embargo cerca de 1,000 periodistas continúan en huelga. Empresa con fotógrafos de Cáceres y fotografos de Guadalupe, especializada en bodas en Guadalupe, videos de boda en Cáceres, bautizos en Guadalupe, comuniones en Guadalupe y reportajes de boda en Cáceres.

Curso Fotografia Curitiba

Alfi Gomez Estudio

Siniestro Total se ha incorporado a la programación de la sexta edición del Festival Cultura Inquieta y será cabeza de cartel de la jornada rockera del jueves 23 de julio, que contará también con la actuación de Delghetto, según ha informado la organización. La actividad tuvo lugar en el Barrio de Soto Henares en Torrejón de Ardoz y contó con la participación de varios entusiastas de esta forma de realizar fotografía en exteriores con flashes de mano. Dentro del 2º aniversario del Parque Europa, la Asociación de Fotógrafos en Torrejón de Ardoz, AFOTAR, puso su granito de arena con la celebración del II Concurso Fotográfico Parque Europa.

Muchas gracias al resto de concursantes que no han podido ganar y les animamos para que el próximo año nos manden sus fotografías. El próximo día 8 de septiembre se realizará la entrega de los premios del 2º Concurso Fotográfico del Parque Europa en el Anfiteatro Griego a las 19:45h. Se destaca la elaboración de pastelería por su presentación, ligereza y suavidad.

La Asociación de Fotógrafos en Torrejón de Ardoz, AFOTAR en colaboración conel Ayuntamientode Torrejón de Ardoz, organiza el II Concurso Fotográfico Parque Europa. Cada autor podrá participar con solo una fotografía, enmarcada sobre paspartú rígido de 50x40cm, y un tamaño de imagen de entre 18 x24 cm. como mínimo y 30 x40 cm. como máximo.
Un sitio con una magia increible, donde su explendor alcanza su maxima esencia tanto en el atardecer como en una noche de luna. La contaminación lumínica es muy grande, debido a la luz que refleja Torrejón y Madrid en general.

Al final, lo pasamos en grande, pudimos entrar de estrangis a la zona del Castillo de Aldovea e hicimos unas fotos una casa sin techo que se encuentra en su cercanía. Para la tomas medimos sobre 90s en casi todas las fotos para captar el movimiento de las nubes y dar ese efecto de movimiento y dramatismo. Todo un lujo poder contar con la colaboración de Mario Rubio en esta salida nocturna. Pero paso de andar con pedidos para esperar al cartero, ahora que por las mañanas estoy liado a tope.

Se puede descargar de forma gratuita la revista y ademas, recibir noticias, ofertas y novedades un par de veces al mes en el buzón. Para el que sepa (que no es mi caso), muchas cosas de las que expone ya las sabrán, pero siempre se aprende algo. He llamado hoy a la librería Milos para ver si tenían el libro de Mario Rubio, ( -la-noche/ ), pero no lo tenían.

Se han quedado con mi teléfono y han quedado en llamarme para ver si me lo pueden traer y darme precio, ya que me han comentado que puede tener gastos de envío, etc, debido a que lo vende también Mario en su pagina web. Se parece mucho al vídeo que pusimos por aquí cuando estuvimos a punto de traerle para la presentación de su libro. En este primer número está dedicado a los ponentes del iNight 2015, Javier de la Torre, Shaddi Nassri, Sergi Boix, Daniel López , José Ángel Izquierdo, Ovi Blanco y Vero Llamas, DarkRedTeam. Así anuncia la Revista Familia en 1914 la Castle Polka” descrita por Mr. And Ms. Castle.

Muchas gracias a todos los apasionados a la fotografía de naturaleza que comparten su trabajo y que hacen posible este blog. La revista es completamente gratuita y en su primera entrega consta de más de 175 páginas en las que descubriremos un sinfín de artículos de los fotógrafos españoles más prestigiosos como José Benito, Tino Soriano, Namor, Fusky el propio Mario Rubio.

Poder disfrutar semestralmente de esta revista es, sin lugar a duda, una alegría para todos los aficionados a la fotografía en general y en especial para los amantes de la fotografía nocturna. Lo críptico que me caracteriza y que ocupa gran parte de lo que he escrito, no es apto para una fugaz oralidad; pero sí me la dio el teatro. Sorpresa, era una apostilla que había escrito y publicado en la revista La Luna Que algunos años antes. El tenor de las anécdotas no pasa de las dramáticas, ya que lo editorial es en mi caso un trabajo solitario que no da para el humor.

Te cuento una anécdota: en un número de la revista Repertorio Americano”, una de sus notas aludía al poeta sueco Harry Martinson; como era un bardo de mi interés, la leí con cierta fruición, pero al llegar a la última línea vi que estaba firmada con mi nombre. Lo único gracioso es que soy Profesor de Inglés y Analista Programador, materias que dicté como docente por largos períodos, pero hoy uso la PC sólo para diseño y edición de libros.

Me divierten los esfuerzos que se hacen para ensalzar la obra que procede precede al comentario y que muchas veces, como mentás, son superiores a la obra en sí; también me divierten las observaciones equívocas de algún prologuista analista. Para el caso cito el extenso análisis que hizo Rama Prasad del texto anónimo Zivagama” (Las fuerzas sutiles de la naturaleza”), en donde se desatina en un vano esfuerzo por traducir una idea oriental milenaria al mundo occidental actual. Un prólogo que me impactó particularmente fue el del libro Antes que anochezca”, de Reinaldo Arenas, escrito por Mario Vargas Llosa -escritor con el que nada comparto-.

Manual Fotografía Reflex Digital

Rafael Lillo

Hay vocaciones personales cuyo impacto en la Historia de Málaga perduran para siempre. LENS ESCUELA DE ARTES VISUALES se reserva el derecho de efectuar sin previo aviso las modificaciones que considere oportunas en su Sitio Web, pudiendo cambiar, suprimir añadir tanto los contenidos y servicios que se presten a través de la misma como la forma en la que éstos aparezcan presentados localizados en su Sitio Web. LENS ESCUELA DE ARTES VISUALES podrá utilizar cookies para personalizar y facilitar al máximo la navegación del USUARIO por su Sitio Web.

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MARKETING 2015 Gestión y Desarrollo del Dpto Marketing y Publicidad online y offline / / / / / 2013/2012 Plan de Mk y estrategia publicitaria Madrid 2012/2011 Plan de Mk y estrategia publicitaria – Diseño gráfico y dirección de la ejecución del nuevo portal web Autoescuela Fitipaldi Madrid. OPERADORA DE CÁMARA 2005 Operador Cámara Una iniciativa para el recuerdo” video promocional para 2002 Operadora Betacam, Proyecto Artístico con músicos Rusos Residents” Producido por Dom Gallery, St Giles Cathedral.

Diseño de cartelería 2006 Aux dirección artística pre-producción del largometraje Ocho mesas” Gracia Querejeta, Madrid. Centro Cultural Juan Prado 2005 Dirección artística y técnica, presentación en el Círculo de Bellas Artes (Sala Las Columnas) del libro Madrid in Memoriam” / Técnico, carga y desgarga. TRAYECTORIA ARTÍSTICA Autodidacta desde muy temprana edad, aunque he asistido a numerosos cursos de fotografía con profesores reconocidos dentro del panorama nacional e internacional.

Desde marzo de 2014 ocupa el cargo de director general de la empresa biotecnológica Neuron Bio, centrada en la búsqueda de fármacos contra la enfermedad de Alzheimer y otras enfermedades del sistema nervioso central, combinando responsabilidades propias de la gestión de una gran empresa con su trabajo como investigador. Nos reunimos con Javier en la Escuela Técnica Superior de Ingeniería Informática de la Universidad de Sevilla en un día muy especial para él. La ventaja de esto, evidentemente, es que se puede hacer en una muestra mínimamente invasiva como es la sangre.

Como la nuestra exactamente no. Hay muchas empresas, y sobre todo grupos de investigación y grandes consorcios científicos que están buscando marcadores sanguíneos. La prueba se hace sobre el mal de Alzheimer que, como has contado en las charlas que has dado, es una de las enfermedades que más problemas y más dinero le va a costar a la sociedad en el futuro.

Debemos tener en cuenta varias cosas: el número de marcadores que se evalúan, el mecanismo de acción de esos marcadores y luego también la simplicidad de la técnica, porque al final lo ideal es que se pueda realizar en cualquier laboratorio en cualquier servicio de un hospital. Eso está bien, somos una empresa cotizada y todas las noticias que afectan a la compañía para bien para mal se reflejan en la cotización, como no puede ser de otra forma. Pero es que lo de la ciencia en este país ya no es de crisis, es de lo siguiente.

Fotógrafo En Las Palmas

Javier Camacho, Fotografía Y Pasión Ante El Everest

Tony Romero es uno de los fotógrafos de Madrid que podrás elegir para el reportaje de tu boda.  Realmente cuesta hacer pagar lo que vale nuestro trabajo, y comparto plenamente que hay mucho intrusismo y también mucho tonto inconsciente que regala fotos a los verdaderos buitres de la fotografía. Informate acerca de mis talleres y otras comunicaciones públicas Por lo general invitado por universidades, escuelas, asociaciones de fotografía agencias de viaje. Los recortes son una forma práctica de recopilar diapositivas importantes para volver a ellos más tarde. Ahora puedes personalizar el nombre de un tablero de recortes para guardar tus recortes.

El ganador del XVII premio Internacional Luis Valtueña de fotografía humanitaria fue Niclas Hammarström con una serie de imágenes sobre el conflicto sirio, tomadas en 2012, titulada ”Aleppo”. El primero corresponde a la serie La senda tenebrosa, la odisea de los inmigrantes a través de Méjico”, del fotógrafo italiano Fabio Cuttica. Miguel se ha ofrecido a concedernos la entrevista que publicamos hoy en nuestro blog.

Un proyecto sobre la larga y difícil odisea que afrontan a diario miles inmigrantes en su camino hacia la frontera norte de México para cruzarla y llegar finalmente a los Estados Unidos. El segundo finalista fue para el grupo de instantáneas La Casa de la Buena Vida” de la fotógrafa birmana asentada en España Wai Hnin Tun. La Casa de la Buena Vida es un lugar único que mantiene una política de puertas abiertas para todo el que entre en busca de apoyo y refugio. Es un centro de rehabilitación para adictos a las drogas, un refugio para familias inmigrantes y una mano tendida para los que están marginados por la sociedad.

En sus composiciones la mancha de color predomina por encima de todo sin dejar espacio físico a líneas trazos. El juego de color se minimiza hasta el extremo donde únicamente emplea dos colores, dejando la puerta entreabierta a la presencia de amarillos y naranjas que se diluyen entre sí como si al hacerlo pidieran permiso para presenciar el diálogo entre ambos. Los grabados de Osorio son círculos concéntricos que giran sobre sí mismos luchando por engrandecer el espacio que ocupan ampliando el diámetro que ocupan, llegando a ofrecernos la emoción sensorial de acaparar más territorio del impuesto por la dimensión del papel sobre el que se apoyan.

La metáfora visual invita al visitante a la sala a sentirse en el interior de una esfera en la que círculos giran y giran entrelazados llevándonos a pensar en la fugacidad del tiempo de la que también somos parte por reflejarlo en nuestro cuerpo tanto a nivel interno como externo. La gran mayoría de las fotografías obedece a situaciones espontáneas, fortuitas, en las que apenas hay tiempo para la preparación.

Las fotos fueron tomadas por Francisco Ontañón, que acompañó al escritor durante tres años en sus habituales salidas destinadas a disfrutar una de sus principales pasiones, la caza. La temática de la exposición no se reduce a la caza, Ontañón retrata sus temas favoritos: retratos de grupo, interiores, el mundo campesino… El telón de fondo lo compone una sociedad agraria en rápida transformación. A través de esa imagen, el consumidor puede apreciar la pasión de las empresas por lo que hacen, una pasión que traspasa la mera elaboración del producto.

Si en 2013 A la sombra del árbol” giraba en torno a la delgada línea que separa la artesanía del arte, este año la muestra se centra en la gastronomía, parte esencial de la cultura española y fuente de enriquecimiento tanto económico como laboral. En Segovia hay 6.200 socios de Cruz Roja, 450 voluntarios y 39 trabajadores y su presupuesto para este año es de 1.700.000 euros.

Por ello, estas empresas cuidan cada aspecto de su imagen corporativa y abordan otros territorios como el packaging, el etiquetado, la gráfica, la publicidad, las relaciones públicas la celebración de eventos, aspectos que se podrán contemplar en esta muestra. Gastrodiseño: pasión empresarial” nace con la clara intención de mostrar al público la pasión de numerosas empresas castellanoleonesas por alcanzar un nivel de excelencia que va más allá de la elaboración de su producto del desarrollo de sus servicios. Una tarea no organizada en lo espacial pero sí delimitada por un único territorio.

Desde la Consejería de Cultura y Turismo de Castilla y León, a través Palacio Quintanar, centro de cultura contemporánea, estamos convencidos de que la gastronomía es una parte esencial de la cultura española además de ser una fuente de enriquecimiento económico y laboral. Las empresas seleccionadas para esta muestra destacan por utilizar el poder del diseño como un elemento fundamental que garantiza, no sólo la sostenibilidad del negocio, sino su afianzamiento dentro del mercado. Manuel Valmorisco presenta por primera vez en el Palacio Quintanar su serie fotográfica Flor a través”.

En la exposición Gastrodiseño: pasión empresarial”, Palacio Quintanar rinde homenaje al diseño gráfico a través de las empresas que han sabido integrar el valor añadido del diseño en el ADN de su know how” empresarial. Lugares tan distantes como Huasco en Chile la provincia de Madrid han servido de inspiración a este artista madrileño afincado en Segovia. Manuel Valmorisco practica la fotografía de autor muy orientada hacia la naturaleza pero alejada de la foto documental.

Album Fotográfico Comprar

Blog De Fotografía Presentación Del Fotógrafo.

La gira pasará por España el próximo mes de marzo, el día 12 por Barcelona y el 15 por Madrid, dos citas en las que los cinco miembros de Spandau Ballet llevarán al escenario la buena energía que corre ahora entre ellos, tras las batallas legales por los derechos de autor de las exitosas canciones que en su día escribió Gary Kemp (también guitarra, teclados y coros). Si hablamos de cine, imposible no nombrar a Mauro Gastón, el argentino que dirige el estudio con su mismo nombre (Calle Larra 1, Madrid) y por cuyos sillones de estilo retro han pasado actores como Luis Merlo Ernesto Alterio y damas de la escena española como Ariadna Gil Amparo Larrañaga. El Salon Cheska (Calle Velázquez 61, Madrid) está especializado en novias pero también hace favorecedores moños a clientas tan vips como Nieves Álvarez, Inés Sastre, Raquel Revuelta, Carmen Martínez Bordiú María León. Ángel Ostáriz es otro de los que lleva muchos años en la profesión y cada vez más gente famosa acude a su salón (Calle de Fernández de los Ríos, 62, Madrid).

El pelo corto con flequillo largo de Elsa Pataki el precioso color de pelo de Mar Saura salen de su centro, donde además acuden María José Besora Malena Gracia. Uno de los peluqueros preferidos entre el género masculino es Isaac Salido (Calle Villalar 11, Madrid), ex director de Aveda y responsable del acertado cambio de look de Dani Martín para su nuevo disco. Yo fuí una modelo de vocación tardía, a los 18 años empecé a pensar en ser modelo y leía que lo primero que había que tener era un book y un composite.

Concluimos con las mechas californianas más famosas del cine español, las que lució y popularizó Blanca Suárez y que tienen su origen en Art Lab (Paseo del Rey 26, Madrid), una de las peluquerías más solicitadas de la capital a la que acuden otras ‘celeb’ como Goya Toledo Penélope Cruz. Aunque mis padres me acompañaron, no estuvieron en la sesión, lo que nos permitió trabajar mejor al fotógrafo y a mi. Aparte del Book fotográfico está el Composite, ambos son básicos para los modelos y sirven para mostrar la versatilidad que posee el modelo en diferentes situaciones.

Os doy un consejo, nada de parejas ni familia, son un problema te hacen sentir envarada y si haces un book con mas modelos, los pueden hacer sentir incómodos y al fotógrafo también, como me ocurrió a mi en una sesión.

Al final este fué el composite que preparé en su momento para presentar en castings y agencias, con las fotos retocadas por Tony Martín. Este fue mi primer book, pero posteriormente hay que ir renovando las fotos por lo que ya os contaré mis experiencias con otros fotógrafos estupendos, con los que fui completando y actualizando mi Book. Con modelito incluso para ir a correr la vemos posando en Nueva York en un día de ejercicio.

Espero que os haya ayudado a decidiros a hacer un Book, decir, que si buscáis un buen fotógrafo profesional que os haga un buen trabajo, no es barato, pero huir de quienes os oferten precios irrisorios, quien no os haga sentir bien. Pero no es suficiente, también va al gimnasio mientras se motiva con música y con la ayuda de su entrenador personal organiza su agenda física.

Por eso, continúa viajando por trabajo, ve anochecer en un sitio y amanecer en otro, y no para de aceptar todos los trabajos que se le ofrecen y que quieren contar con una de las chicas más cotizadas del momento. Entre sus proyectos más recientes destacan un reportaje de sensual cuidadora de animales como tigres la nueva colección de verano de Dynamite en la que trabaja con el fotógrafo Tony Kelly. Y entrena fuerte, igual que su chico Cristiano Ronaldo que se machaca para estar al máximo nivel en la alta competición.

Mi educación, específicamente relacionada con esta técnica antigua, comienza en la primera mitad de la década de 1980, un momento en que yo estaba en Inglaterra. Entonces exploré este tema en los Estados Unidos, porquè este tipo de impresiòn fue mucho más frecuente en América del Norte que en otras partes del mundo. GV: Yo nacì en Roma Ostia en el 1957, empecé con el cine haciendo una comparsa cuando todabia estaba muy pequeño, en una película protagonizada por Aldo Fabrizi y otros actores de la época.

Yo estaba en contacto con otros fotógrafos de varias agencias, como Associated Press, Agence France Presse y así sucesivamente. Cuando estos fotógrafos me hacian ver sus impresiones, yo veìa algo importante porque estában muy bien hechas, como técnica de impresión. Fue una gran experiencia y creo que por entonces creciò para mí todo el interés por el cine y la imagen fotográfica.

Cuando me fui a Inglaterra para estudiar la técnica de la cámara oscura llegò en el laboratorio donde había ido a trabajar un ex fotógrafo italiano Roberto Marcotullio, que también habia ganado un premio de la casa real británica, ex paparazzo. Fue él quien me dio las primeras bases para poder imprimir correctamente con la capacidad de interpretar la obra del fotógrafo y hacer las impresiones de un poco técnicas” a más creativas.

Tambiénseguí tomando fotos, pero ya que el proceso con el platinopaladio requiere imprimir por contacto, me cambié a la utilización de tamaños más grandes, pero por supuesto yo estaba más centrado en la cámara oscura y en la cámara lúcida, en vez de hacer fotografía para mí, para otras personas. La vida es un teatro y las posibilidades para mostrar su representación infinitas.

Fotografía Lyrics

Pete Souza, Fotógrafo De La Casa Blanca Usa IPhone

Nacido en el año 1976 y con una cámara en las manos desde la temprana edad de 9 años.
Tras aquel inolvidable éxito con Hostal Royal Manzanares” que T.V.E exprimió hasta la saciedad en 1998 hasta el punto de conseguir una media de 3’5 millones y un 25 de audiencia, dos semanas antes de que estrenasen en La1 una nueva serie, Una de dos” producida por José Frade y que le dio muchos quebraderos de cabeza, aunque su primera emisión (15 de Octubre de 1998) obtiene una audiencia de 5.445.000 espectadores y un 32 de audiencia.

Colaborará con los principales directores españoles: Luis García Berlanga (La vaquilla), Mario Camus (Los santos inocentes), Basilio Martín Patino (Los paraísos perdidos), José Luis Garci (Las verdes praderas, El crack), José Luis Borau (Tata mía), José Luis Cuerda (El bosque animado), Antonio Mercero (La próxima estación) Manuel Gutiérrez Aragón (El rey del río).

También cosechó importantes éxitos en la pequeña pantalla gracias a su participación en series como Confidencias (1963-1965), Tiempo y hora (1966-1967) – ambas de Jaime de Armiñán -, Ninette y un señor de Murcia (1984), de Gustavo Pérez Puig, Tristeza de amor (1986), El Quijote de Miguel de Cervantes (1991), de Manuel Gutiérrez Aragón, Lleno, por favor (1993), de Vicente Escrivá, Por fin solos (1995) En plena forma (1997).

Se hizo muy conocido por sus imitaciones en el late night Crónicas Marcianas de Tele5 de diversos personajes, como La Pitonisa Lola, Dinio, Pepe Navarro, Boris Izaguirre, la duquesa de Alba, David Bustamante, Rosa López, Tamara Seisdedos, Jorge Berrocal, Joaquín Sabina, Jesús Quintero, Carmen Vijande, Toni Genil, Leonardo Dantés, José Manuel Parada, la Pantoja de Puerto Rico, El Pozí, El Risitas, José Luis Torrente y el mismísimo Juan Carlos I.

Seleccionado para formar parte del programa televisivo El Club de la Comedia, se convierte en pieza fundamental de varios de sus montajes teatrales más afamados: (durante tres años ha actuado en este exitoso espectáculo, siendo el único actor que representó los 5 personajes), , Noche de Cómicos y Los Irrepetibles de Amstel (espectáculo de improvisación teatral).

Autentico pionero de la televisión en España, durante los años 50 y 60 compaginó su carrera cinematográfica con especiales de humor, actuaciones cómicas varias y algunos programas propios en TVE, como Las Gomas (1956), La Goleta (1957), Gran Parada (1963-1964), El que dice ser y llamarse (1965), En órbita (1967), Cita con Tony Leblanc (1969) y Canción 71 (1971).

Juan Tamariz tiene cuatro hijos: Mónica, es Doctora en lingüística, trabaja en la universidad de Edimburgo; Ana, que tiene su propia escuela de magia en Madrid; Alicia, que estudia música y Juan Diego;4 Actualmente realiza numerosas presentaciones alrededor del mundo, especialmente en España, y aparece en diversos programas y eventos televisivos sobre magia.

El 10 de mayo de 2000 estrenaron la revista digital , dentro del ya desaparecido portal , con personajes como Opacman, las aventuras y desventuras del superhombre que no deja pasar la luz a través de su cuerpo”, con El Cansamino”, un concurso de preguntas y respuestas en el que gana quien contesta de forma más surrealista a las preguntas que se le proponen.

Estrenan desde noviembre de 1965 nueve espectáculos escritos por Ernesto Arena, Giménez y los Maestros Domenico de Laurentis y Pepe Dolz: Dos maridos para mí” (1965), …y parecía tonta” (1966-67), La rompeplatos” (1967-68), La chica del barrio” (1968-69), ¡Qué vista tiene Calixta!” (1969-70), La chica del surtidor” (1970-71) y la última hasta junio de 1972 Nena, no mes des tormento”.

Desde este instante Simón Cabido y Navarro se hacen populares gracias a las historias de Doña Croqueta y Don Cirilo que marcarón una época en la historia del humor español gracias a sus actuaciones en el programa 300 Millones” y 625 líneas” que al comienzo se situaba en el 7º lugar de la lista de programas más vistos y lo situaron en el puesto 2º. Estrenan ¡Esta Noche Contigo!” (1980-81) y La chispa de la vida” (1981-83).